Billie Joe Armstrong, critique de son album No Fun Mondays (2021)

Billie Joe Armstrong, critique de son album No Fun Mondays (2021)

11 octobre 2021 0 Par Le Caiman

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À présent, il est clair que si 2020 nous a laissé quelque chose, c’était potentiellement un très large catalogue d’options alternatives à la vie que nous avions avant COVID ; de reprendre les choses pour lesquelles nous prétendions n’avoir jamais eu le temps. Et peut-être que l’un de ces passe-temps les plus agréables était de s’enfermer chez soi et de se plonger dans l’histoire et la tradition du rock, des disques, des livres, des vieux billets et de la camelote ; un micromonde assez fétichiste et qui commence peut-être à sembler dépassé, mais une forme assez saine d’évasion de la réalité. C’est ce que le leader de Green Day a décidé de faire, le cher Billie Joe Armstrong, avec cet album en quatorze versions qu’il a sorti pendant le confinement et présenté sous forme de disque fin novembre.

On dit que c’est son premier album solo, bien qu’en réalité, le caractère de l’album soit purement contingent et pas tellement le début d’une carrière en soi. Billie aime les expérimentations pour le simple plaisir de pouvoir se les offrir, sans trop d’ambition future, comme cela était déjà connu avec The Boo, le groupe qu’il a formé il y a quelques années avec sa propre femme Adrienne et leurs enfants Jacob et Billy. . Mais il y avait aussi un précédent signé de son poing, comme ce projet de 2013 dans lequel il a enregistré avec la new-yorkaise Norah Jones, un hommage complet à l’album des Everly Brothers « Songs Our Daddy Taught Us » de 1958. Et l’idée prenait déjà tenir depuis lors et il est devenu nécessaire dans l’année maudite; Dans lequel, même en Norah elle-même, la grande new-yorkaise a également sorti en 2020 un album de même nature (ce picorage musical sorti peu à peu), comme « Pick Me Up Off the Floor ».

Et ce que Billie fait maintenant n’est que de se donner le plaisir d’enregistrer depuis son home-studio ces reprises qu’elle présente depuis le 23 mars 2020 sur sa chaîne YouTube, qui, dit-elle, composent une grande partie de la bande originale de sa vie. La liste complète offre de l’originalité dans le choix des thèmes, et quelques surprises ; C’est un de ces albums qui sont de la pure pédagogie rock anglo-saxonne, avec quelques cas très bien placés dans le contexte de ce qui a été une année très compliquée. Ainsi, je soulignerais «Police On My Back» de The Equals comme un clin d’œil clair à Black Lives Matter après la tragédie de George Floyd à Minneapolis, qui a secoué l’Amérique et le reste du monde. Sans surprise, The Equals était une véritable légende des années 60, précisément parce qu’il s’agissait d’un groupe interracial pionnier.

Un autre clin d’œil peut être trouvé dans cette version de « Gimme Some Truth » de John Lennon, par rapport au paradigme informationnel dans lequel nous vivons aujourd’hui, à l’ère des Fake News. Et une autre dans la version avec laquelle tout cela commencerait, « I Think We’re Alone » de Tommy James And The Shondells avec une première explication dans les réseaux dans laquelle il nous disait le jeu de mots que maintenant « nous sommes tous seuls » (au cas où quelqu’un ne l’a pas attrapé). Ou la version qui donne indirectement son titre à l’album : « Manic Monday » de The Bangles. « Je publierai une version tous les lundis jusqu’à ce qu’ils nous laissent retourner dans le monde », a déclaré la bonne vieille Billie à l’époque, avec cet optimisme que nous avions tous à l’époque.

La tentative de nous apporter de bonnes vibrations musicales sans complications est évidente, mais laissant la porte ouverte au passé musical sur lequel enquêter. Cela m’est arrivé plus directement avec la version de « That Thing You Do ! ». Quel a été le premier film réalisé par Tom Hanks en 96 (en Espagne appelé « Les merveilles », comme le groupe fictif) avait cette aura de nostalgie de cette décennie, dans laquelle Billie a sans aucun doute voulu utiliser pour sa propre évasion dans le passé, avec cette merveille en celluloïd. C’est aussi un hommage clair au compositeur Adam Schlesinger, grand de la power pop moderne avec ses bien-aimés Fountains Of Wayne, et l’un des fatalités de COVID, en avril dernier.

Le style de ces reprises est presque une extension du son de votre groupe. Il est clair que le rouleau allait être « greendayzar » ces pièces, et nous sommes ravis qu’il n’en soit pas autrement. Parmi les plus discutés figurait « That’s Rock ‘n’ Roll » d’Eric Carmen, avec une vidéo d’animation incluse.

Une autre belle anecdote est la version « Amico », du mythique chanteur italien Don Backy, bien que la pièce originale soit « Keep Away From Other Girls », chantée par Helen Shapiro. Oui, c’est un étrange voyage, celui que les chansons empruntent au fil du temps. Comme est également particulière la vie de Billie, qui a récemment obtenu la citoyenneté d’honneur de la ville italienne de Viggiano (Potenza), comme cela s’est déjà produit avec d’autres rock stars d’origine italienne, comme il y a dix ans, elle a reçu la même reconnaissance à Steven Tyler en Calabre. Ce ne sont que des anecdotes, car il s’agit d’un dossier anecdotique. Mais peut-être que dans ces petits détails se trouve le message. Il s’agit peut-être de l’enfermement, de l’histoire du rock et de la vie elle-même : de la découverte de nouvelles significations dans les vieilles histoires, ou de la façon dont tous les cercles se ferment avec une beauté inquiétante.

  • No Fun Mondays

Ça y est, à bientôt cher mélomane
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