Alizzz, l’homme « sans visage » aux millions d’auditeurs (2020)

Alizzz, l’homme « sans visage » aux millions d’auditeurs (2020)

1 juin 2022 0 Par Le Caiman

Bonjour.

Chaque projet fermé dans votre Ableton se traduit par des millions d’écoutes. Alizz produit depuis des années. Beaucoup à C. Tangana. Mais aussi à Becky G, ou Aitana. Mais jusqu’à récemment, il était difficile de mettre un visage dessus. Et c’est rare à son époque, où l’image pèse autant voire plus que la musique. Depuis septembre, cela a changé. Surtout après « El Encuentro » avec Amaia, excellente pop.

Une image vaut-elle plus que mille mélodies ? En 2020, la réponse est retentissante : oui. Mais il y a toujours des exceptions. L’un des plus remarquables est celui de Cristian Quirante (Sant Boi, Barcelone). Ainsi non? Alizz. Pas comme ça non plus ? Eh bien, la personne responsable de presque tout ce qui a été dansé et vénéré au cours des cinq dernières années de C. Tangana. Mais aussi de Becky G, Aitana ou Paloma Mami. Le producteur latino le plus respecté de sa génération et, jusqu’à présent, un hobereau de luxe mais un visage inconnu ; une rareté de sa génération, dans laquelle les « likes » pèsent souvent plus que les chansons.

Il y a à peine un an, alors que la pandémie n’avait encore mis aucun événement en direct sous contrôle, Abaixadors 10 (Barcelone) a organisé un débat suggestif sous l’égide du Movistar Roster Day: L’image a-t-elle dévoré la musique, ou l’image est-elle une opportunité plus profonde communiquer pour les artistes ?

Le débat s’est déroulé, micro à la main et le cul sur quelques marches, dans une table ronde regroupant journalistes, publicistes, cinéastes et photographes. L’animateur de l’événement, Frankie Pizá, directeur créatif de Primavera Sound, a problématisé la question ainsi : Kanye West et son paradoxe. Intérêt grandissant pour son Instagram mais carrière musicale de plus en plus soporifique. « Jésus est roi » (19), par exemple.

Il y avait quelque chose qui a généré un consensus : la communication à 360º, enseignant presque tout et dans presque tous les canaux, est quelque chose qui pèse aujourd’hui. Il y a ceux qui développent des carrières en marge, qui n’ont même pas Instagram et qui ont des followers, mais ce sont les moindres des nouveaux fleuris. Il y a tout dans la vigne du Seigneur. Mais, pour en avoir, il y a aussi ceux qui ont plus de ‘posts’ que de bonnes chansons.

En fait, plusieurs fois, une chanson allume l’étincelle. Et à partir de là les followers grandissent, et la présence dans les réseaux. Et l’attention des médias. D’autres, sont les concours qui parrainent les courses. Il est difficile de penser à un autre exemple d’artiste de la génération actuelle autre qu’Alizzz qui ait collectionné autant de tubes sans tirer abusivement sur l’image publique. Son top ten Spotify, chansons dont il a fourni les bases, compte plus de 250 millions de reproductions (seulement « Booty », par exemple, avec Becky G, plus de 125 millions) ; jusqu’à récemment, et la même chose maintenant –pour le moment– non plus, personne ne l’arrêterait dans la rue. Mais cela peut changer.

Et le fait est qu’il a fallu attendre la publication de « Todo me saber a poco » en septembre, et surtout le sauf-conduit émotionnel et accessible qu’est « El Encuentro » -avec Amaia- que beaucoup de gens ont mis un visage au producteur barcelonais.

« Todo me saber a poco » a été la première chanson d’Alizzz en tant que chanteuse, productrice et… protagoniste authentique. Personne d’autre que lui. Mais pourquoi maintenant ? Voici comment il l’a dit pour Los 40 : « J’ai commencé tout ce projet sans le vouloir, sans le chercher du tout, après un grave ‘crack’ mental il y a environ un an. J’ai tout mis de côté et j’ai commencé à écrire pour moi parce que c’était ce que ma tête me demandait de faire ».

Avant cela, Alizzz avait déjà changé la pop. Et « sans visage ». La dernière en date, celle dont on parle le plus, l’électronica avancée de « Too many women », avec la voix de C. Tangana. Encore plus loin : « Pour attirer ton attention » ou « Je n’aurais pas dû t’embrasser ». Coups incontestables. Le barcelonais marque le pas de ce que devrait être la musique « mainstream » depuis plus de cinq ans, subvertissant les genres et traversant les rues sans regarder.

Sa fraternité avec C. Tangana a été dévastatrice. Depuis qu’ils se sont rencontrés dans un Madrid San Isidro, ils sont inarrêtables. C’était lors d’un concert à Las Vistillas, il y a des années, par des groupes comme Agorazein (le collectif de Pucho) ou Erik Urano ; C’était une époque où le terme piège était encore effervescent. Cristian et Antón ont commencé à s’appeler par leur nom. Ils ont passé des heures à parler, notamment sur l’idée de la façon dont le premier voulait amener toute cette frénésie urbaine à la pop. Et ils ont jeté les bases de « Before I Die » (Rosalía). Le reste appartient à l’histoire.

« La pop est une façon de s’exprimer qui a la capacité de se connecter avec tout le monde. Dans cette prémisse, il y a de la place pour toutes les expérimentations du monde », Quirante a accepté ce qu’était la pop pour lui dans une interview pour MondoSonoro.

Alizzz a atteint sa vitesse de croisière, très très élevée, mais est restée en retrait. Dans un geste encore plus invisible, plus profond industriellement, mais avec un poids spécifique pour renforcer son extension sur la scène, en 2019, Whoa Records a démarré, un label avec Warner Records Espagne, une boîte des plus remarquables de la musique latine jumelée à la pop, électronique ou R’n’B. Paula Cendejas, Coral Casino ou Robie. Avec Cendejas, il a partagé une chanson sous son nom, « Another place ». Mais contrairement aux problèmes apparus depuis septembre, Alizzz n’a pas encore montré son visage. J’ai suivi un petit pas à l’ombre. a fait quelque chose de similaire dans « Déclassifié » (20), un mécénat à six artistes émergents. Un EP collaboratif lors de la course des taureaux où il a « donné » ses bases.

La route de la pop Alizz Cela a été presque plus lent que de consolider un projet avec visibilité.

Vos débuts, « Néons » (12), une sorte de danse détruite, presque vaporeuse, de basse et de claviers maximalistes était tout sauf ce que nous entendons aujourd’hui sous le nom d’Alizzz. Là-bas, avant d’être DJ et producteur, il était ingénieur en télécommunications. Même guitare dans certains groupes (très fan d’Oasis et avec un nom inspiré d’Alice In Chains). En fait, le retour à la guitare a été la clé de sa récente incursion en solo : « C’est l’instrument avec lequel j’ai composé mes premières chansons, quand j’avais environ quatorze ans. Il l’avait laissée très négligée. Composer comme ça est différent de l’ordinateur et tout à coup tout m’a semblé frais, même si plus tard j’ai mis un millier de processus numériques dans tout »dit dans Les 40.

« Loud », également à partir de 2012, a commencé à le placer à l’international, beaucoup plus spacieux et accessible dans la musique. Déjà en 2013 il signe chez Mad Decent, le label de Diplo, pour qui il publie « Sunshine », et où l’on commence à comprendre les grandes lignes de son électronique : UK garage ou bass, mais traité de manière conviviale, onctueuse, parfois club- comme façon, d’autres pop directement. Quelques autres singles tomberaient jusqu’à ce que Rosalía frappe C. Tangana quatre ans plus tard.

Il ne serait pas hasardeux de dire qu’Alizzz a inventé la nouvelle pop en espagnol. C’est méridien, au moins, qui a été l’un de ceux qui y ont le plus contribué. Pour arriver à ce concept souple et liquide, il s’est rendu compte que l’avant-garde au 21e siècle, dans l’hyperconnexion, c’était vraiment de regarder sans vergogne le populaire. Quoique ce soit. Le barcelonais n’a pas préjugé ses rythmes au fil du temps, ajoutant des rythmes caribéens, flamenco et tout ce qui était nécessaire.

À ce point, Alizz Il s’est transcendé en tant que producteur. Il n’a pas trop de compliments ou de mérites. Je ne travaille pas. Mais en tant que nom propre, il reste à voir quel accueil auront ses prochaines étapes. « Todo me saber a poco » et « El Encuentro » ont tous deux trouvé le soutien des streams et des critiques. Il ne sera pas difficile de déposer quelques thèmes plus immaculés.

L’image, reste à savoir comment un type contre-générationnel la défend en ce sens. Un mec qui avait des chansons avant l’esthétique et les followers (même pas 40 000 sur Instagram, un chiffre « modeste » pour la marche des compteurs sur les réseaux, et pour les gens qu’il côtoie et avec qui il publie), et qu’il recherche son identité médiatique maintenant, après des années de carrière dans les coulisses.

Jusqu’à il y a quelques semaines, le moteur de recherche YouTube ne proposait que son visage pour « Alizzz » dans quelques vidéos-tutoriels sur la façon de produire.

« Tout a peu de goût pour moi » change tout. Il y joue du lo-fi, du néo-noir et de l’émotionnel dans les images, au diapason des paroles. Au diapason du Cristian Quirante le plus attentionné : amoureux de la montagne et de la tranquillité. Et « El Encuentro » parie sur la reconstruction d’une love-party, collante et polygoniste avec Amaia, cela n’a fait que la confirmer comme un nom propre. Ce dernier, plus compréhensible dans le sens de l’amant d’Eric Cartman Quirante de « South Park » (un peu plus stratégique).

« Je pense que l’éphémère tombe sur ces artistes qui n’ont pas d’identité. Les artistes qui apportent quelque chose de pertinent à la culture restent dans le temps, et cela vaut pour la pop ou n’importe quel genre. Nous nous souvenons tous et donnons de la valeur aux artistes pop des années 70-80-90-2000 et il en sera de même pour les artistes de notre temps », a déclaré dans ce magazine. En termes d’identité, il en a déjà beaucoup : des rythmes et des mélodies qui valent des millions. Et l’arrière-plan du discours. Maintenant, il s’agit juste de tester quelles lunettes des années 90 sont les meilleures dans chaque clip vidéo.

[bzkshopping count= »3″ template= »grid » merchants= »amazon »]

Ça y est, j’espère que vous avez appris de nouvelles choses cher passionné(e) de musique.
Si vous avez aimé l’article, n’hésitez pas à le commenter.